Wielkimi krokami zbliża się międzynarodowe forum kultury Share the Culture, którego tegoroczna edycja towarzyszyć będzie polskiemu festiwalowi Art Meetings w Ukrainie. 13 października w Kijowie zjawią się czołowi przedstawiciele branży kulturalnej z Europy Środkowej i Wschodniej. W programie unikatowego wydarzenia przewidziano panele, dyskusje, warsztaty i spotkanie networkingowe.

W trakcie forum poruszane będą istotne kwestie dotyczące stanu współczesnej kultury Europy Środkowej i Wschodniej, nowoczesnej promocji oraz tworzenia więzi pomiędzy uczestnikami życia kulturalnego. Forum będzie doskonałą okazją na wymianę pomysłów, wiedzy i doświadczeń, przede wszystkim zaś na utworzenie sieci współpracy, która zaowocuje wspólnymi, ponadgranicznymi projektami.

Wydarzenie jest kontynuacją Konwentu Asymmetry, spotkania europejskich organizatorów życia kulturalnego, który jako część tegorocznej edycji wrocławskiego Asymmetry Festival odbył się w maju 2013 roku. "Sukces Konwentu dał nam jasny sygnał, że tego rodzaju platforma jest inicjatywą wartościową i potrzebną. Część z gości Konwentu zapowiedziało udział również w Share the Culture. Zależy nam na utrzymaniu już nawiązanych relacji, ale też na ciągłym poszerzaniu sieci współpracy" - mówi Joanna Piasecka, współorganizatorka Share the Culture.

Wśród panelistów Share the Culture pojawią się dyrektorzy festiwali, menedżerowie centrów kulturalnych, działacze pozarządowi, właściciele wytwórni muzycznych czy kuratorzy i krytycy sztuki. Uczestnicy będą mogli brać udział także w koncertach odbywających się w ramach festiwalu Art Meetings. Dla menedżerów kultury spoza Ukrainy przygotowano propozycję zorganizowanego wyjazdu (szczegóły: artmeetings@artmeetings.eu). Udział w Share the Culture jest darmowy, obowiązuje rejestracja.

więcej informacji: www.artmeetings.eu

DYSKUSJE

1. Ukraina, Polska, Węgry, Słowacja, Rosja – rzeczywistość kulturalna: prezentacje gości
A. Instytucje kultury i NGO
Beata Seberiniova (SK) – KC Dunaj
Tomasz Gutkowski (PL) – Fundacja Sztuk Wizualnych
Kateryna Botanova (UA) – Centrum Sztuki Współczesnej
Nadia Parfan (UA) – freelancer
B. Wytwórnie muzyczne
Wojciech Kucharczyk (PL) – Mik Musik
Dmytro Fedorenko (UA) – Kvitnu
Andrij Uvarov (UA) – Ultra Vague Recordings
C. Festiwale
Oleg Lebediev (UA) – Gogolfest
Łukasz Napora (PL) – Audioriver
Andras Nun (HU) – UH Fest
Maxim Silva Vega (RU) – Avantfest
2. Nadążyć za trendami – czyli jak przyciągać widzów w dobie mediów społecznościowych i urządzeń mobilnych: panel dyskusyjny
Wyróżnij się bądź zgiń, czyli sztuka dla widza, czy widz dla sztuki? Dziś wzrasta partycypacyjny model w przygotowaniu wydarzeń medialnych. W tej części porozmawiamy także o tym, jak powinna wyglądać optymalizacja i ewaluacja wydarzeń kulturalnych. Omówimy case study o tym, jak wygląda proces budowania zainteresowania i omówimy wzrastającą rolę tzw. mikrotargetowania przekazów.

Znaczenie budowania i pielęgnacji relacji z widzami i odbiorcami kultury. Porozmawiamy o zarządzaniu relacjami z odbiorcami, angażowaniu w proces analizy dzieła. Jak wykorzystać
media społecznościowe nie tylko podczas wydarzenia kulturalnego, ale także przed i po nim.

Nowe technologie w służbie promocji utworu: technologie mobilne, aplikacje i platformy, omówienie case studies.
Grassroots marketing, czyli budowanie społeczności, wspieranie oddolnych inicjatyw i wykorzystanie potencjału społecznego dla promocji idei i utworu.
Branding i opakowanie dzieła: content is the king? Funkcja projektowania i planowania opakowania w procesie promocji wydarzeń artystycznych. Projektowanie materiałów promocyjnych, odpowiedni PR, planowanie procesów komunikacyjnych jako integralne elementy dzieła i pracy twórczej.
Marketing doświadczeń, czyli samo dzieło nie wystarczy. Oczekiwania pokolenia Y.
Moderator: Szymon Sikorski (PL)
Uczestnicy:
Oleg Lebediev (UA) – Gogolfest
Łukasz Napora (PL) – Audioriver
Andras Nun (HU) – UH Fest
Nadia Parfan (UA) – freelancer
Kateryna Botanova (UA) – Centrum Sztuki Współczesnej
Tomasz Gutkowski (PL) – Fundacja Sztuk Wizualnych
Wojciech Kucharczyk (PL) – Mik Musik
Maxim Silva Vega (RU) – Avantfest
3. Networking w kulturze. Szansa na wymianę idei i nowe perspektywy: panel dyskusyjny
Together more – współpraca transgraniczna jest szansą dla menadżerów kultury. Zmiana na rynku kultury, otwartość i dostępność zmieniły rynek produktów kulturalnych. Dziś menadżerowie kultury muszą oferować coraz to nowsze produkty, szansą na to może być współpraca międzynarodowa.
Wymiana doświadczeń – know-how w organizacji imprez, informacje dotyczące współpracy z artystami, możliwości pozyskania i wdrażania funduszy unijnych – to tylko niektóre z tematów, o których dyskutować może środowisko menadżerów kultury.
Zarządzanie kulturą – zarządzanie zasobami ludzkimi, budżetowanie, planowanie wydarzeń – praca w kulturze coraz częściej przypomina korporacyjne sposoby zarządzania. A jednak nieco się
różni…
Szanse dla regionu Europy Środkowej – wspólnota doświadczeń, podobne konteksty kulturowe. Poszczególne instytucje kultury z mniejszym bądź większym powodzeniem realizują promocję lokalnych artystów. Wspólne działanie wzmacnia wizerunek kultury całego regionu. Czy można jednak mówić o jakichś uniwersalnych, wspólnych wartościach?
Cross-promotion i cross marketing – czyli wspólna promocja, wykorzystanie mediów społecznościowych dla promocji zaprzyjaźnionych instytucji, festiwali, etc.

Moderator: Szymon Sikorski (PL)
Uczestnicy:
Dmytro Fedorenko (UA) – Kvitnu
Tomasz Gutkowski (PL) – Fundacja Sztuk Wizualnych
Andrij Uvarov (UA) – Ultra Vague Recordings
Wojciech Kucharczyk (PL) – Mik Musik
Beata Seberiniova (SK) – KC Dunaj
Kateryna Botanova (UA) – Centrum Sztuki Współczesnej
Łukasz Napora (PL) – Audioriver
Maxim Silva Vega (RU) – Avantfest