Polska Filharmonia Bałtycka w Gdańsku serdecznie zaprasza 31 marca na kolejny koncert z cyklu Ikony Jazzu. Tym razem gwiazdą wieczoru będzie jeden z najwybitniejszych muzyków jazzowych świata - Branford Marsalis ze swoim kwartetem. Przed nami noc z muzyką jazzową na najwyższym, możliwym poziomie!

Partnerem koncertu jest Radisson Blu Hotel, Gdansk.

Branford Marsalis jest jednym z najważniejszych, najbardziej wpływowych muzyków jazzowych trzech ostatnich dekad, genialnym saksofonistą, kompozytorem, wybitnym autorytetem, artystą z misją. Grał z najlepszymi (Blakeyem, Hanockiem, Davisem, Stingiem), prowadzi własne formacje, z którymi nagrywa epokowe albumy. Swą grą, zdyscyplinowaną pod względem formy i ekspresji, pełną śmiałych rozwiązań melodycznych, kolorystycznych i artykulacyjnych wciąż pokazuje, jak ogromny potencjał tkwi w akustycznej formule jazzu, w jaki sposób – nie oddalając się od idiomu gatunku – można tworzyć muzykę o wysokich walorach artystycznych, nowoczesną, a przy tym otwartą na szerokiego odbiorcę.

Branford Marsalis jest jednym z najbardziej wpływowych muzyków jazzowych ostatnich dekad.  To genialny instrumentalista, kompozytor, pedagog i lider zespołu. W swojej twórczości przekracza granice stylistyczne, jednocześnie zachowując niezachwianą kreatywność.

Muzyczną karierę rozpoczął na początku lat 80., grając w zespole Art Blakey z Clarkiem Terry'm, a także jego bratem Wyntonem Marsalisem. Póżniej pojawiał się w sesjach nagraniowych z wybitnymi jazzmanami, jak Dizzy Gillespielem, Milesem Davisem, Sonnym Rollinsem, Herbie Hancock’iem i Harry Connick’iem.
W 1986roku utworzył Branford Marsalis Quartet, który do dziś jest głównym środkiem wyrazu  Branforda. W ciągu praktycznie ponad trzech dekad istnienia kwartet ustanowił rzadki zasięg stylistyczny i ciągłość personelu. Skupiając się na sile melodycznej i interakcjach pozazmysłowych, ich album potwierdza, że kwartet Branforda Marsalisa pozostaje wzorem bezkompromisowej doskonałości jazzowej.

Poza działalnością w kwartecie Branford chętnie przyłącza się do muzycznych przedsięwzięć z artystami innych dziedzin muzycznych. Największą popularność przyniosła mu współpraca ze Stingiem, którą rozpoczął od pierwszego albumu ikony popu The Dream of the Blue Turtles w 1985 roku.

Muzyka klasyczna odgrywa również coraz większą rolę w życiu muzycznym Branforda, co zaznaczył poprzez twórczość na polu filmowym oraz na scenie Broadway’u. Artysta wykonał dzieła Prokofiewa, Coplanda, Debussy'ego, Glazunowa, Iberta, Mahlera, Milhauda, Rorem, Vaughana Williamsa i Villa-Lobos z wiodącymi orkiestrami w Stanach Zjednoczonych i Europie, a także pełnił funkcję dyrektora kreatywnego Ascent Series Cincinnati Symphony w 2012–13. Wysiłek, jaki włożył przy tworzeniu muzyki do sztuki Augusta Wilsona ”Fences” został uhonorowany prestiżową Nagrodą ”Drama Desk” w kategorii „Wybitnej muzyki”. Był on również nominowany do cenionej Nagrody ”Tony” za najlepszą oryginalną kompozycję filmową.

Branford uznawany jest za niezwykle cenioną osobistość, nie tylko na polu jazzu i muzyki klasycznej, ale również poza nią, jako postać o niezwykle efektywnej wizji czynu społecznego. Dowodzi tego wysiłek, jaki włożył na rzecz pomocy w odbudowie Nowego Orleanu po Huraganie Katrina. Wspólnie z Harrym Connickiem Jr. i New Orleans Habitat for Humanity, stworzył i pomógł zrealizować koncepcję „Muzycznej Wioski”, społeczności w Upper Ninth Ward, która zapewnia schronienie bezdomnym rodzinom muzyków oraz innym lokalnym mieszkańcom.  W sercu wioski mieści się studio nagraniowe, z miejscem na występy, ćwiczenia, nagrania oraz na działania związane z zachowaniem bogatego dziedzictwa muzycznego Nowego Orleanu.

Branford kontynuuje szerzenie przesłania swojej muzyki na całym świecie. Po dziś dzień uznawany jest za wzorzec muzycznej doskonałości XXI – wieku.