Studium Teatralne w dniu 29 marca o g. 19:00 zaprasza na kolejne spotkanie z cyklu Historia jednego obrazu. Spotkanie pod tytułem „Rekonstrukcje wschodnie” poprowadzi Janusz Bałdyga, od lat związany z Akademią Ruchu.

HISTORIA JEDNEGO OBRAZU: REKONSTRUKCJE WSCHODNIE, 29 marca, g. 19:00

autor spotkania: Janusz Bałdyga/ Akademia Ruchu

1995 rok. W Warszawie zebrało się osiem osób gotowych do pracy. Wojciech Krukowski, twórca Akademii Ruchu i ówczesny dyrektor Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, udostępnił do pracy salę Laboratorium przy CSW. Po roku powstało Studium Teatralne. Myśląc o początkach S/T, nie sposób więc pominąć Wojciecha Krukowskiego. Skromny, pogodny, przyjazny, wybitny i konsekwentny artysta.

Pamięci zmarłego w 2014 Wojciecha Krukowskiego będzie poświęcona tegoroczna odsłona „Historii jednego obrazu”. Na cykl w 2015 roku złożą się spotkania artystów, performerów i animatorów kultury związanych z Wojtkiem Krukowskim i Akademią Ruchu.

Janusz Bałdyga: Przedstawiam obraz parzysty będący dokumentem powrotu do wartości utraconych w wyniku politycznych kryzysów, wojen, przesiedleń... Zniszczeniom w skali globalnej przeciwstawia się konkretny człowiek prywatnym, symbolicznym, nierzadko naiwnym gestem. Wyraźny ślad rany, ubytku jest świadectwem dramatycznej próby powrotu do normalności znaczonej obrazem stabilnych, niezachwianych form. Prezentowany dyptyk składa się z fotografii obiektów znalezionych gdzieś na wschodzie w latach 2011 - 2014. Performance „O Tobie ta bajka mówi choć pod zmienionym imieniem” jest próbą powrotu do ikonicznej funkcji obrazu figury.

O autorze:

Janusz Bałdyga - absolwent Wydziału Malarstwa w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. W latach 1976-81 współzałożyciel i członek grupy artystycznej „Pracownia”, od 1979 roku związany z teatrem „Akademia Ruchu”. Od 1982 prowadzi autorski cykl dydaktyczny w formie warsztatów, zajęć teoretycznych i wykładów. Uczestniczy w wielu wystawach i manifestacjach artystycznych.

Od 2008 roku związany z Uniwersytetem Artystycznym w Poznaniu. Jest artystą performance, ale zajmuje się też rysunkiem, tworzy obiekty i instalacje. Interesuje go również warsztat performance i jego edukacyjny wymiar. Swoje działania często przenosi do przestrzeni publicznej.

Data: 29 marca (niedziela), g. 19:00

Miejsce: Studium Teatralne, Lubelska 30/32, Warszawa

Wstęp wolny

Rezerwacja wejściówek pod adresem: steatralne@gmail.com

O cyklu

Historia jednego obrazu to cykl spotkań prowadzony od 2011 roku, w którym prezentowane są obrazy autorów zajmujących ważne miejsce w kulturze polskiej i światowej, a których los nierozerwalnie połączony jest z losem właściciela albo z osobą samego twórcy. Podczas spotkań właściciele dzielą się z gośćmi opowieściami o historii i okolicznościach, w jakich obraz znalazł się w ich posiadaniu, a autorzy przedstawiają historię jego stworzenia. Wydobytemu na światło dzienne i udostępnionemu publicznie nieznanemu obrazowi towarzyszą oryginalne przedsięwzięcia performatywne lub muzyczne. Do tej pory prezentowane były obrazy m.in: Witkacego, Józefa Czapskiego, Lucci Giordano, Agaty Nowickiej Endo, Jerzego Nowosielskiego, Janusza Grabiańskiego czy Władysława Podkowińskiego. W wydarzeniach wzięli udział Teatr Chorea, Janusz Prusinowski TRIO, Joanna Szczepkowska, Sean Palmer i Marcin Cecko, a także wielu innych.

O Studium Teatralnym

Studium Teatralne założył Piotr Borowski – współpracownik Jerzego Grotowskiego oraz jeden ze współtwórców „Gardzienic”. Od początku swojego istnienia Studium Teatralne skupiło na sobie uwagę krytyki, autorytetów teatru, których poruszyły przedstawienia zespołu. W komentarzach spektakli, w których centrum zawsze pozostaje człowiek poszukujący wyższego sensu, mówiono o szczerym, niekoniunkturalnym przejęciu się problemami współczesności.

W dzisiejszych czasach, gdy zespoły teatralne bardzo szybko zamieniają się w sceny impresaryjne, a ich praca często ogranicza się do krótkich przedsięwzięć, Studium Teatralne idzie drogą opierającą się na etosie zespołowości i ciągłej edukacji, co daje możliwości poszukiwania nowych środków wyrazu, pozwala na rozwój i dokonywanie artystycznych odkryć.

Studium Teatralne wielokrotnie występowało na festiwalach polskich i zagranicznych, m.in. we Włoszech, Brazylii, Wenezueli, Rosji, Niemczech, Francji, Mołdawii, Urugwaju, Argentynie, Kolumbii, USA, Szwecji czy na Białorusi.

www.studiumteatralne.pl

www.facebook.com/steatralne