Już 10 października rozpocznie się IX edycja Festiwalu Lalka Też Człowiek. Zobaczymy na niej ponad trzydzieści filmów animowanych i kilkanaście spektakli najlepszych teatrów lalek z całego świata. Znamy już pełny program filmowy wydarzenia.

Podczas IX edycji Międzynarodowego Festiwalu Teatru Lalek i Animacji Filmowych dla Dorosłych Lalka Też Człowiek widzowie będą mogli zobaczyć filmy m.in. z Włoch, Austrii, Stanów Zjednoczonych, Kanady, Izraela, Chorwacji, Wielkiej Brytanii, Japonii i Niemiec. Małgorzata Sady, kuratorka filmowa, jak co roku wyselekcjonowała najlepsze produkcje z tegorocznych festiwali. Zostaną zaprezentowane filmy lalkowe z Międzynarodowego Festiwalu Filmowego StopTrik odbywającego się w Mariborze oraz zwycięzcy ostatniej edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych Animator, a także filmy studentów i absolwentów Wydziału Designu i Komunikacji Wizualnej izraelskiego Shenkar College. W ramach obchodów Roku Andrzeja Panufnika odbędą się projekcje animacji filmowych Mischy Giancovich do muzyki dzieci kompozytora. Roxanna Panufnik poszła w ślady ojca i jest dziś jedną z najbardziej uznanych kompozytorek młodego pokolenia, natomiast Jem Panufnik zajmuje się animacją, a pod pseudonimem Jem Stone tworzy muzykę.

Cały festiwal otworzy dzieło sceniczne „Domov, Eros, Viera” w wykonaniu słowackich, niezależnych artystów, tworzących wspólnie pod nazwą Med a Prach. Na scenie pojawią się naturalnej wielkości lalki i trzy specjalne szklane ekrany, których aktorzy użyją do zapisywania i obrazowania emocji. Obwodowy Teatr Lalek Mohylew z Białorusi zaprezentuje groteskę polityczną „Dramat Niemożliwy”. Fabuła nawiązuje do klasycznej konstrukcji eposu rycerskiego – na życie władcy zawiązał się spisek, a wykonawcą zamachu ma być przyszły zięć króla, Rycerz Przykładny. Przedstawienie jest fantazją na temat tego, co by się stało, gdyby komunistyczna międzynarodówka została zawiązana w średniowieczu. Nicola Unger – holenderska artystka, której występy zawsze balansują między sztukami wizualnymi a performance – zrealizuje swój najnowszy projekt, „Audience of One”. Skupia się w nim na roli jednostki w społeczeństwie i bada relacje między indywidualnością a zbiorowością. Zupełnie odmienna w wyrazie jest „Zebra”, pochodzącej z Izraela Meital Raz – to zabawna, dwudziestominutowa opowieść o miłości i przetrwaniu w nieprawdopodobnych życiowych okolicznościach. W swojej drugiej prezentowanej na festiwalu miniaturze stolikowej „Podróż na księżyc” Raz zabiera widzów na wyprawę z hiszpańskim podróżnikiem, Gonsalesem, który niefortunnie gubi się na otwartym morzu.

W kolejnych dniach na scenie Instytutu Teatralnego widzowie zobaczą także efekt chilijsko-włoskiej kooperacji w wykonaniu Scarlattine Teatro i David Zuazola Puppets Company. Ich „Cupido es una Broma” to komedia, ukazująca męki trawionego przez miłość Nula, który po odkryciu sprawcy swojego nieszczęścia – Kupidyna – postanawia go pojmać i zniszczyć. Teatr Lalki i Ludzie zaprezentuje performance „Podróż”, którego głównym tematem jest przemijanie. Widowisko składa się z cyklu ruchomych, realizowanych w różnych technikach cieniowych obrazów. Zeszłoroczny laureat nagrody publiczności zaprezentuje komedię „Pulcinella burattino napoletano”. Gaspare Nasuto jest neapolitańskim mistrzem lalkarstwa i rzeźbiarzem – w jego spektaklu głos tytułowego Pulcinella uzyskiwany jest za pomocą instrumentu muzycznego ukrytego w ustach aktora-lalkarza. Podczas festiwalu polską premierę będzie miał spektakl „Tra” Tadeusza Wierzbickiego. To niepowtarzalny teatr cieni stworzony za pomocą podwójnej membrany, lampy oraz figur wyciętych ploterem i naklejonych na celofan. Równorzędnym tworzywem tego spektaklu są kompozycje muzyczne Tadeusza Wieleckiego. Swoje spektakle „Opcje życia wg prof. Leszka Kołakowskiego”, „Drugi pokój”, „Toporland” poza konkursem zaprezentuje jeden z najważniejszych polskich teatrów alternatywnych – Unia Teatr Niemożliwy.

Program festiwalu:

10.10, 19:00 otwarcie wystaw „Kde Bolo, Tam Bolo...” i Teatru FOTOgrafii 10.10, 20:00 „Domov, Eros, Viera”, Med a Prach 11.10, 17:00 „Opcje Życia” Unia Teatr Niemożliwy - poza konkursem 11.10, 20:00 „Dramat Niemożliwy”, Obwodowy Teatr Lalek w Mohylewie 12.10, 18:00 „Audience of One”, Nicola Unger 12.10, 19:00 pokaz filmów Roxanny Panufnik, Jema Panufnika i Mischy Giancovich 12.10, 20:00 „Audience of One”, Nicola Unger 13.10, 17:30 oraz 20:00 „Zebra”, „Podróż na Księżyc”, Meital Raz 13.10, 18:30 pokaz filmów animowanych Shenkar College of Enginneeing and Design, Tel-Aviv, Israel 13.10, 20:00 „Zebra”, „Podróż na Księżyc”, Meital Raz 14.10, 17:30 „Cupido es una Broma”, David Zuazola i Scarlattine Teatro 14.10, 19.30 pokaz filmów animowanych z StopTrik International Film Festival 14.10, 20:00 „Cupido es una Broma”, David Zuazola i Scarlattine Teatro 15.10, 18:00 pokaz filmów animowanych z festiwalu ANIMATOR blok 1 15.10, 20:00 „Podróż”, Teatr Lalki i Ludzie 16.10, 18:00 „Tra”,Tadeusz Wierzbicki – polska premiera 16.10, 20:00 „Pulcinella burattino napoletano”, Gaspare Nasuto 17.10, 18:00 „Drugi Pokój”, Unia Teatr Niemożliwy - poza konkursem 17.10, 20:00 „Toporland”, Unia Teatr Niemożliwy - poza konkursem 17.10, 21:00 ogłoszenie werdyktu Jury i wręczenie nagród

Codziennie po ostatnim spektaklu odbędzie się spotkanie z artystami w kawiarni Instytutu Teatralnego, moderowane przez Bartka Miernika.

Pokazy filmowe w „A.D.A. PULAWSKA”, ul. Puławska 37, Warszawa

13.10, 18:00 - pokaz filmów animowanych z festiwalu StopTrik International Film Festival 14.10, 18:00 – pokaz filmu animowanego „Rocks in my pockets” Signe Baumane 15.10, 18:00 - pokaz filmów animowanych z festiwalu Animator 16.10, 18:00 - pokaz filmów Roxanny Panufnik, Jema Panufnika i Mischy Giancovich

IX Międzynarodowy Festiwal Teatru Lalek i Animacji Filmowych dla Dorosłych Lalka Też Człowiek, 10-17 października 2014, Instytut Teatralny, ul. Jazdów 1 Warszawa

Strona festiwalu: www.lalkatezczlowiek.eu

Festiwal na Facebooku: www.facebook.com/lalkatezczlowiek

Surrealistyczne obrazy podwodnego świata, fantastyczne opowieści o dalekich podróżach i zaangażowane komentarze do otaczającej nas rzeczywistości – to niektóre z tematów animacji filmowych, prezentowanych podczas najbliższej edycji Festiwalu Lalka Też Człowiek. Pierwszy pokaz odbędzie się już 11 października.

Podczas IX edycji Międzynarodowego Festiwalu Teatru Lalek i Animacji Filmowych Dla Dorosłych Lalka Też Człowiek zostanie zaprezentowanych ponad trzydzieści filmów animowanych z całego świata. Wśród nich będą produkcje m.in. z Włoch, Austrii, Stanów Zjednoczonych, Kanady, Izraela, Chorwacji, Wielkiej Brytanii, Japonii i Niemiec.

Widzowie będą mogli zobaczyć filmy lalkowe pochodzące z tegorocznej edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmowego StopTrik odbywającego się w Mariborze. To wybór prezentujący najciekawsze, ręcznie przygotowane animacje przestrzenne. Zostaną także pokazane animowane produkcje, które zwyciężyły na ostatniej edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych Animator oraz filmy studentów i absolwentów Wydziału Designu i Komunikacji Wizualnej izraelskiego Shenkar College.

W ramach obchodów Roku Andrzeja Panufnika podczas Festiwalu Lalka Też Człowiek odbędą się projekcje animacji filmowych Mischy Giancovich do muzyki jego dzieci. Roxanna Panufnik poszła w ślady ojca i jest dziś jedną z najbardziej uznanych kompozytorek młodego pokolenia, natomiast Jem Panufnik zajmuje się animacją, a pod pseudonimem Jem Stone tworzy muzykę.

Organizatorzy Festiwalu Lalka Też Człowiek konsekwentnie od dziewięciu lat prezentują najlepsze światowe spektakle, promując teatr lalek, stereotypowo kojarzony jedynie z odbiorcą dziecięcym. W tym roku na festiwal zakwalifikowały się grupy z Izraela, Włoch, Słowacji, Chile, Holandii, Białorusi i Polski. Jak zawsze zobaczymy także nowy spektakl ubiegłorocznego zwycięzcy.

PROGRAM FILMOWY

Filmy lalkowe z Międzynarodowego Festiwalu Filmowego StopTrik

„Le Meat”, Wolfgang Matzl, Austria, 2'16'' Austriacki twórca animacji i ilustrator przedstawia surrealistyczną miniaturę wykonaną w technice poklatkowej. Bohaterami tego krótkometrażowego filmu grozy są lalki zrobione z mięsa.

„Nigdy nie przestawaj pedałować” , Colin Lepper, Kanada 3'31'' Kanadyjski film wyprodukowany w technice animacji poklatkowej jest opowieścią o podróży do nieznanego świata. Odbywa ją bohater, który zostaje zmuszony do przełamania codziennej rutyny.

„Simulacra”, Ivana Bošnajk, Thomas Johnson, Chorwacja 8'40'' Chorwaccy twórcy animowanych filmów eksperymentalnych skłaniają widzów do refleksji. Zadają pytanie: który z obrazów jest prawdziwy – spoglądający na nas z lustra, czy raczej ten stojący naprzeciw niego?

„Domowe urządzenia”, Lewis Firth Bolton, Wielka Brytania 3' Zręczne połączenie animacji poklatkowej i tradycyjnej narracji. Film opowiada o ludzkiej skłonności do przypisywania wielkiej wagi przedmiotom i zaniedbywania problemów innych ludzi.

„Moja napchana babcia”, Effie Pappa, Wielka Brytania 10' Mała Sofia kocha swoją zrzędliwą babcię, która jest wiecznie głodna i zjada wszystko co trafi w jej ręce. Sofia i jej ojciec utrzymują się wyłącznie dzięki babcinej emeryturze. Co zrobią gdy staruszki zabraknie?

„Nascent”, Jerrold Chong, USA, 4'20'' Para syjamskich bliźniaków musi dostosować się do nowej, zaskakującej życiowej sytuacji i podjąć decyzję, która na zawsze odmieni ich los.

„Canis”, Marc Riba, Ana Solans, Hiszpania, 16'45'' Mroczna czarno-biała opowieść o Teo, mężczyźnie, który mieszka sam w domu oblężonym przez hordę wygłodniałych psów.

„Diabeł przyszedł do ziemi świętej”, Ricardo Werdesheim, Izrael 3'33'' Świeże spojrzenie na związek animacji poklatkowej i heavy metalu, pełne demonów, eksplozji, słodyczy i pluszowych misiów. Opowieść o tym, jak szatan relaksuje się po ciężkim dniu pracy.

„Sync”, Beny Gross, Izrael 4'07'' Historia dwojga bohaterów Edmonda i Agaty – on mieszka w zlewie, ona w rurach. Nie wiedząc o tym „wpływają” na siebie. Izraelska opowieść o spotkaniu dwójki ludzi, którzy bardzo się od siebie różnią, ale życie każdego z nich zależy od drugiej osoby.

„Najstarszy kamień”, Mathieu Girard, Kanada, 10' Na szczycie góry, na której rośnie tajemniczy krzew, mężczyzna na wózku inwalidzkim dokonuje zaskakującego odkrycia. Złowieszcza baśń podejmująca tematykę własności i produktywności.

„Imperium Vacui”, Massimo Ottoni, Linda Kelvink, Włochy, 5'40'' Mężczyzna walczy przeciwko reżimowi w świecie pozbawionym ludzkich wartości. Wydaje się, że jego rebelia stanowi w istocie część systemu – nie może więc zrobić nic innego niż grać swą rolę w teatrze władzy.

Filmy nagrodzone podczas 7. Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych Animator 2014 w Poznaniu

BLOK 1 – FILMY KRÓTKOMETRAŻOWE

„Hipopotamy” Piotr Dumała, Polska, 12'29'' Siedem nagich kobiet kąpie się z dziećmi w rzece. Z ukrycia przygląda im się grupa mężczyzn. Spotkanie przybiera dramatyczny przebieg, gdy jeden z podglądaczy próbuje uwieść kobietę.

„Unmistaken Hands: Ex Voto F.H.”, Timothy i Stephen Quay, USA, 26' Nagrodzony Złotym Pegazem najnowszy film utytułowanych twórców poklatkowej animacji lalkowej. Obraz inspirowany prozą urugwajskiego pisarza Felisberto Hernandeza, ilustrowany znakomitą muzyką Timothy Nelsona.

BLOK 2 – FILMY KRÓTKOMETRAŻOWE

„Symphony No. 42”, Réka Bucsi, Niemcy 10' Film niemieckiej reżyserki zdobył na Animatorze Srebrnego Pegaza „za budzenie sprzecznych emocji absurdalnymi obrazami świata, w którym panują odmienne prawa natury”. Ta niekonwencjonalna animowana narracja zbudowana jest z 47 surrealistycznych scen.

„É in motion no.2” Sumito Sakakibara, Japonia 12' Romantyczny, a zarazem niepokojący obraz pokazujący złożoność problemów jednostki i świata. Japoński twórca prezentuje serię obrazów ukrytych we wspomnieniach artysty, dryfujących między słowem a ciszą.

„Rzeczy oczywiste” Piotr Bosacki, Polska 10' Film stworzony na konkurs „Spojrzenia” w warszawskiej Zachęcie i uhonorowany Nagrodą Stowarzyszenia Filmowców Polskich. Artysta opowiada o otaczającym go świecie stosując aluzje i parafrazy, odwołując się się do dzieł literackich i koncepcji naukowych.

„Łaźnia” Tomek Ducki, Polska, 4' Dwie leciwe pływaczki spotykają się w łaźni by wspólnie popływać. Tym razem decydują się zanurkować głębiej niż zwykle. Film łączący animację klasyczną z cyfrową uhonorowano nagrodą za muzykę Jeana-Marca Petsasa.

„Padre”, Santiago 'Bou' Grasso, Argentyna 11' 50'' Argentyna, rok 1983. Kobieta pielęgnuje obłożnie chorego ojca, wysoko postawionego wojskowego. Czas wypełniają jej prozaiczne i wykonywane każdego dnia mechanicznie czynności. Na festiwalu Animator film zdobył nagrodę publiczności.

BLOK 3 – FILM DŁUGOMETRAŻOWY

„Rocks in my pockets”, Signe Baumane, Łotwa, 93' Łotewska autorka snuje osobistą opowieść o kobietach należących do jej rodziny, o sobie samej oraz walce z szaleństwem. Animacja pełna wizualnych metafor, surrealistycznych obrazów i osobliwego poczucia humoru.

Pokazy filmów Mischy Giancovich do muzyki Roxanny Panufnik i Jema Panufnika

Filmy do utworów z płyty „Love Abide” Roxanny Panufnik

„Love is The Master” – 6'10” „Zen Love Song” – 5'30”

Filmy do utworów Jema Panufnika

„Teleparp”, 5'7'' „Be-Bop 2 Hip-Hop”, 1'20'' „Itch the Fuffle”, 3'30'' „Ninth Wave”, 2'30'' „Grand Fandango”, 1'28''

Filmy studentów i absolwentów Wydziału Designu i Komunikacji Wizualnej Shenkar College w Izraelu

„Underwater”, Tamar Akavia, Izrael, 5' Krótkometrażowa surrealistyczna animacja opowiadająca o zmaganiach ze stresem. Bohaterka żyje w dziwnym świecie, pomiędzy niebem a ziemią. Gdy tylko próbuje się z niego wyrwać, zaczyna otaczać ją woda.

„Verns”, Idan Zakai, Izrael, 3'14'' Futurystyczna fantazja na temat jedzenia i komunikatów reklamowych w 2040 roku. Praca dyplomowa przygotowana pod kierunkiem Orena Greena.

„Oded”, Mor Goldenzweig, Izrael, 3'30'' Animacja nawiązuje stylistycznie do układu klatek niemego kina – opowiada tragiczną w skutkach historię pewnego rodzinnego obiadu. Praca dyplomowa zrealizowana pod kierunkiem prof. Itamara Daubego.

„Na wynos”, Hezi Jacob, Izrael, 2'21'' Film pokazuje, jak transport żywności wpływa na zanieczyszczenia środowiska. Autor przekonuje, że dużo zależy od wyborów konsumenckich – wystarczy, że zaczniemy kupować lokalne produkty.

„Parental Child”, Nerri Shelan i Nadav Mizrahi, Izrael, 4'23'' Twórcy opowiadają historie „wrażliwych” i „dojrzałych” dzieci, które opiekują się swoimi rodzicami ponad własne możliwości. Film skupia się na psychologicznym mechanizmie kształtowania tzw. „fałszywego ja” oraz problemów, jakie się z tym wiążą.

„Habitus”, Timor Barshtman, Izrael 3'7'' Film to animowana odpowiedź na teorię Pierra Bourdiueu, w której habitus to system nabytych dyspozycji do określonych schematów myślenia oraz działania. Autor zastanawia się dlaczego zachowuje się inaczej niż otaczający go ludzie.